Martín había estado solo durante todas las vacaciones de verano. Su novia y amigos habían viajado, y el se aburría a más no poder. Todos los días salía a caminar por su barrio esperando encontrar a alguién con quien sentarse a conversar solo para matar el tiempo, hacía mucho que no se veía con sus viejos amigos del barrio, no los pasaba del todo, pero en este momento cualquier comapñia le venía bien. Es esto por lo que cuando cierta mañana encontró sentados en una vereda a “nariz fina” Horl y a “duende” Valdarien, dos personajes del barrio en quienes no confiaba del todo, no resistió las ganas de quedarse a conversar. Dudaba sobre las historias que había oído dobre quienes en una época fueran sus amigos, se rumoreaba en el barrio que “duende” se dedicaba a robar limpia parabrisas de autos y que “nariz fina” había escapado apenas de varios problemas con la policia por asuntos de drogas. Charlaron unos momentos, en realidad solo lo hicieron “nariz fina” y él, ya que “duende” solo se limitaba a asentir ante algunos comentarios de su amigo mientras que parecía estar mirando al infinito a traves de sus lentes oscuros. Al final comentaron algo de una fiesta ese mediodía y le invitaron si quería ir. “Es en la casa de la novia del “duende”. Le había dicho “nariz fina”. Martín que se encontraba pasando por el más denso de los aburrimientos desde hacia casi dos semanas no lo dudo y los acompañó a la fiesta. Cuando llegó reencontró a muchos de sus viejos amigos del barrio, la mayoría lo recibieron bastante bien aunque algo sorprendidos de verlo despues de tanto tiempo. La fiesta lo tenía todo, había cerveza helada, helado, pileta y comida, y si hubiese querido talvez habría podido conseguir marihuana, la cocaina no le interesaba, aunque estaba seguro de que “nariz fina” debía haber tenido. Se encontraba tomando con calma una fresca cerveza cuando observó en la puerta de la casa, vestida con un sensual bikini rosa y una corta pollera vaquera a su antigua novia Ana. Estaba más hermosa que nunca, el hacía tiempo que no pensaba en ella, llevaba otro corte de pelo que le sentaba perfecto, era el corte que el siempre le había pedido que se haga, pero también crecido y se había desarrollado bastante. Miles de recuerdo bombardearon su mente en solo un instante, y por un momento sintió la misma pasión que había sentido hacia ella cuando más enamorado se encontraba. Y fue talvez por esta ultima sensación que al darse cuenta que ella estaba de la mano a otro chico una gran tristeza pero aún un mayor enojo lo invadieron. Conocía a esta persona, nunca le había caído bien. Se llamaba Joaquin, pero le decían “kaos”, y había caído preso en varias oportunidades tras verse envuelto en fieras peleas callejeras, las que aparentemente eran ocasionadas por él, se decía además que andaba involucrado en casos de... pedofilia!!!. Contuvo su colera, Martín sabía que no tenía oportunidad contra “kaos”, además el estaba allí solo, todos sus viejos amigos pertencían ahora al grupo de este siniestro personaje. Sin embargo abandonó su miedo y decidió aproximarse a su ex-chica, justo cuando estaba por saludarla "kaos" se interpuso en su camino. El siniestro personaje lo detuvo con una fría mirada y sin decirle nada.
Continuara (no tengo ganas d eescribir ahora)
31 ago 2005
Verano del año bizarro
17 ago 2005
Appleseed
Nacido como otra adaptación de un manga de Masamune Shirow (Ghost in the Shell, en adelante GitS), Appleseed (2004) es un OVA que reune animación computada basada en actores, con un tipico estilo de dibuja manga.
La primera impresión que deja Appleseed es que Masamune Shirow es realmente un capo.

El mundo no difiere en si demasiado de GitS: guerra, mechas, cyborgs y por supuesto, conspiraciones politicas. Pero al menos el OVA no tiene nada que ver con hackers sino más con mechas y acción militar, y es más parecido a la ficción de los años 1970, pre-internet: una computadora gigante, clones (biodroides) compitiendo con la humanidad, prejuicios raciales. Por supuesto, no pueden faltar los mechas y los tanques sintientes (casi con exactamente el mismo diseño que los de GitS). El argumento, aunque lleno de clichés, es muy bueno, dinamico y efectivo. Se nota que es un resumen de una historia mucho más grande, por la cantidad de diseños diferentes que hacen cameos y por los cabos sueltos que van quedando aqui y allá.
El personaje central, Deunan Knute, es y no es la Mayor Kusanagi (a pesar de que comparte parte del lock). Como ella, es una mujer fuerte, valiente y una excelente soldado, y para nada naive. Sin embargo, no es para nada fría y abstraida, con su "soy la mejor en lo que hago, y lo que hago es matar" de Kusanagi. Los otros personajes parecen deliberadamente simples y planos, pero no cabe duda de que salieron de la misma piscina de ideas que todos los personajes de GitS: hay un equivalente a Aramaki, a Batou, a la primera ministro de la 2 Gig, etc. El rol de Hitomi, una biodroide con una pinta de lesbiana, es bastante novedoso, de todas maneras, aunque no deja de ser una damsel in distress.

En fin, la pelicula es espectacular, con tonos majestuosos en algunas escenas... me quedé con ganas de ver mas, aunque el final es bastante cerrado y Happy ending. Le doy cuatro chechis...
La primera impresión que deja Appleseed es que Masamune Shirow es realmente un capo.

El mundo no difiere en si demasiado de GitS: guerra, mechas, cyborgs y por supuesto, conspiraciones politicas. Pero al menos el OVA no tiene nada que ver con hackers sino más con mechas y acción militar, y es más parecido a la ficción de los años 1970, pre-internet: una computadora gigante, clones (biodroides) compitiendo con la humanidad, prejuicios raciales. Por supuesto, no pueden faltar los mechas y los tanques sintientes (casi con exactamente el mismo diseño que los de GitS). El argumento, aunque lleno de clichés, es muy bueno, dinamico y efectivo. Se nota que es un resumen de una historia mucho más grande, por la cantidad de diseños diferentes que hacen cameos y por los cabos sueltos que van quedando aqui y allá.
El personaje central, Deunan Knute, es y no es la Mayor Kusanagi (a pesar de que comparte parte del lock). Como ella, es una mujer fuerte, valiente y una excelente soldado, y para nada naive. Sin embargo, no es para nada fría y abstraida, con su "soy la mejor en lo que hago, y lo que hago es matar" de Kusanagi. Los otros personajes parecen deliberadamente simples y planos, pero no cabe duda de que salieron de la misma piscina de ideas que todos los personajes de GitS: hay un equivalente a Aramaki, a Batou, a la primera ministro de la 2 Gig, etc. El rol de Hitomi, una biodroide con una pinta de lesbiana, es bastante novedoso, de todas maneras, aunque no deja de ser una damsel in distress.

En fin, la pelicula es espectacular, con tonos majestuosos en algunas escenas... me quedé con ganas de ver mas, aunque el final es bastante cerrado y Happy ending. Le doy cuatro chechis...
6 ago 2005
National Treasure

Si "El pendulo del Foucault" es "El código Da Vichi" del hombre pensante, "National Treasure" es "El código Da Vichi" del yanki ignorante...
Para ser sinceros, no pretendo que cada pelicula sea una obra de arte espectacular; las peliculas málas son necesarias y son inevitables. Por lo tanto, hay que saber distingir entre lo que una pelicula pretende ser, lo que la gente quiere que sea, y lo que realmente uno siente que es.
En este caso, hay coincidencia perfecta y eso es bueno, porque nadie sale engañado. En ese sentido estricto, me gustó mucho. Por supuesto, uno no puede dejar de pensar en la tonelada de errores que tiene, pero está bien hecha, y el mejor punto a favor... es MUY dinamica; nada de pistas pelotudas de antemano, largas escenas de preparación, un enfoque muy cerrado de introducción-nudo-descenlace. No hay respiro (y no por causualidad; la pelicula no aguanta el tiempo de analisis que te dan esos respiros). En suma: buena para verla exactamente una vez, y si es prestada por un amigo mejor. Tres chechis, y no le doy mas porque la rubia pelotuda esa (Diane Kruger, para los joaquines) tiene menos carisma que Jon Voigth.
14 jul 2005
The War of the Worlds

Hola. Recién ví "La Guerra de los Mundos", está buena, hay que admitir que Spielberg (me caerá mal) pero dirige bastante bien. El tipo es muy bueno para crear tensión, no tanto del tipo thriller o terror, sino jugando mucho con las personalidades de los protagonistas. La pelicula en si no es nada del otro mundo, el argumento normal, nada que destacar, sin sorpresas de ningún tipo, pero es una pelicula bastante llevadera. Hay acción para los Joakines (y miles de explosiones) efectos que hoy en día ya son hasta recurrentes. El guión es aceptable, no cae en sensiblería barata ni dialogos forzados, no hay mensajes pedorros y curiosamente no es pro-yankee. Mientras que el argumento no da espacio a baches, uno no puede quejarse de como maneja Tom Cruise porque desde el primer momento lo muestra conduciendo como un loco pistero, que la rata distraiga a la cabeza alien tampoco es casualidad, convenientemente en una toma momentos antes Spielberg muestra un par de ratas corriendo por el lugar, así, a lo lejos, en segundo plano, pero ahí están. Hay tomas que son particularmente interesantes, creo que ahí fue donde caí que Spielberg (mal que me pese) es buen director, aunque parece que despues del soldado ryan se copó con el método camara-en-mano. El tipo sabe darle una firma a sus peliculas, no una en particular, pero sabe somo hacer que se diferencien de esas peliculas que son todas iguales. La secuencia de la lucha por el auto tiene un estilo "Loca evasión" y un ritmo tipo "Encuentros cercanos".
Hay cosas que son medio colgadas, juaga también bastante con la casualidad, petro son detalles menores.
En fín (esta es mi clave), la pelicula es vale la pena ser vista, se la recomiendo especialmente a Valdarien y a Lisandro. Nos vemos
5 jul 2005
Solo un comentario....
...vieron que el Doctor Doom de los Fantastic Four parece una mezcla del rey leproso de Cruzada con Darth Sidious? Si hasta tira rayitos y todo!
2 jul 2005
El Efecto mariposa

Gracias a los milagros de Internet (bittorrent mediante) pude ver una muy castiza traducción de "El Efecto Mariposa" (literal de "The Butterfly Efect"). Sabia que la pelicula merecia la pena verla, particularmente si es gratis (bueno, tecnicamente el ancho de banda no es gratis...).
La pelicula está muy buena. Aunque retoma un clicle tipico de la ciencia ficción (volver al pasado, hacer pequeños cambios, y que siempre todo salga mal) recogido en muchas fuentes (incluyendo un capitulo clásico de "los simsons" y por supuesto, "Back to the future", las referenciaa que más deben haber pegado en la gente), tiene las suficientes variantes como para agradar y no insultar el intelecto.
Para comenzar, la habilidad de volver en el tiempo atrás sobre la vida de uno es un tema que inspiró a muchos libros (no es mas que la forma literaria del viejo sueño del hombre "volver atras y reparar los errores que uno ha cometido"). En ese sentido, cae en la linea de las peliculas de ficción con algo de psicología como "Figth club", "Identidad", "Quieres ser John Malkovich" etc ad nauseam.
La idea está aprobada; pasemos al a implementación de la idea. La elección de Aston Kurner (o como se escriba) como protagonista, a mi parecer, es bastante buena; me gusto ver al actor salir de su eterno Kelso, mas no sea 30 minutos. Amy Smart, en sus multiples alter-egos, tambien se sale del tipico tono de comedia al que se dedica.
El tono general, tampoco es discutible. La primera regla de la Ucronia (mundo de pasado alterado) es que el mundo se sienta diferente del mundo original. Cada uno de los mundos se sienten bastante diferentes; lo que refuerza la teoria del psicologo de que solo son creaciones de la mente de Evan. El primer mundo es muy goty/dark; el segundo demasiado "Viaje censurado" más "Tumberos"; el tercero y los subsiguientes están mas desdibujados, pero parecen tener ecos recurrentes de los mundos anteriores.
La segunda regla de la Ucronia es que se repitan los personajes, pero con personalidades diferentes y roles diferentes. Aqui tambien se cumple con bastante exactitud. Lo unico inusual es el hecho de que Evan siempre es, practicamente, el mismo tipo; pero esto es perfectamente congruente con el argumento (despues de todo, EL es el menos afectado por los cambios en su pasado; salvo lo de la dinamita).
En general, la pelicula deja varias contradicciones la sentido común, y tiene un final muy bien cerrado pero con muchas dudas y contradicciones (porque no muere de hemorragia cerebral al final Evan? solo por decir una). Lo mejor que podía haber hecho el director es dejar esas dudas; en este tipo de pelicula no es conveniente despejar todos los terminos.
Un comentario para el checho: juntate con unos psicologos, y veansé (En este orden): Efecto mariposa, Eterno Resplandor de una mente sin recuerdos y Memento, y despues vayan a rendir algun final.
En resumen: Buena pelicula, le doy cuatro chechis. (los cinco están reservados para cosas que voy a ver al cine).
25 jun 2005
Propuesta indecente
Propongo a toda la comunidad cinefila de esta pagina la creación de un premio que refleje nuestros gustos, y premie a las mejores peliculas de la historia en cada rubro: el premio Chechis de Oro.
Quedaria discución sobre que rubros dar los premios, y cada cuanto tiempo. Una sugerencia seria dar los premios historicos primero, y luego los premios anuales. me gustaria que tambien pudieran participar otras formas de arte, no solo peliculas, sino tambien series de televisión, juegos de computadora, libros e historietas.
Cada cual aporte su respuesta, ya sea posteando, por mail o cara a cara cuando se veamos.
L
Quedaria discución sobre que rubros dar los premios, y cada cuanto tiempo. Una sugerencia seria dar los premios historicos primero, y luego los premios anuales. me gustaria que tambien pudieran participar otras formas de arte, no solo peliculas, sino tambien series de televisión, juegos de computadora, libros e historietas.
Cada cual aporte su respuesta, ya sea posteando, por mail o cara a cara cuando se veamos.
L
18 jun 2005
Aqui les va... cruzada
POR: LISANDRO

Prometo no espoilear demasiado. Ta buena, en resumidas, cuentas, vale los 5 pesos por verla en el cine (a diferencia del pochoclo, que es otra historia). Nadie espere una pelicula que le haga sombra a Troya, el señor de los anillos o al Age of Empires; El Reino de los Cielos (nombre verdadero) ni es ni intenta ser una pelicula así. Por lo contrario, es una inmensa alegoria, muy al estilo (y no es considencia) de las antiguas historias de caballeros medievales, donde Galahad era un caballero de la corte del rey arturo, pero tambien era la virtud, y tambien era Cristo; los tres niveles de simbologia (epico, religioso, moral) se entremezclan. Y donde más se nota es el ambiente de irrealidad de toda la pelicula. Claro, los vagos la ven y dicen ¿Cuando pasa esto en Kraad? En cierto modo, nunca, y siempre.
La pelicula recorre un viaje iniciastico de un heroe, que comienza como un coche cualquiera y termina siendo un lider; y tiene todos los elementos que un viaje iniciastico debe tener. Una larga travesia llena de peligros, un anciano padre-maestro muerto al comienzo, el descubrimiento del padre, el amor de una mujer prohibida, el descubrimiento de la propia verdad, una guerra sangrienta entre hermanos por una causa en apariencia banal, el surgimiento de amistades y alianzas durante riesgos donde la vida está en riesgo. Todos los elementos están, en algun momento, en todas las grandes leyendas. Si no me creen, busquen estos elementos en varias peliculas como indiana jones, la saga del padrino, y Star Wars, y verán que en todos hay toques de estos elementos.
Hay algo que le falta a la pelicula, y hay algo que le sobra. Lo que le falta es un protagonista, pero mas un protagonista, una motivación para ser heroe. Esta bien, nadie espera que Orlando Bloom sea un actorazo. Pero el error no creo que esté en sus habilidades histrionicas (en muchos casos, dispensables) sino en que nunca Balian tiene una razón para hacer todo lo que hace. No tiene realmente una razón para irse a jerusalem; de entrada no es religioso, y zafar, podría zafar a cualquier parte; la verdad que entre quedarse en la villa y que te mate e irse a Jerusalem y que te maten... Amor al padre no tiene, apenas lo conoce; y durante su larga agonia tampoco realmente le enseña los principios de alguna etica o algo. Al arabe lo mata no por calentón sino porque que si (como lo haría Mersault siglos mas tarde). Va a la colina, entierra la cruz y que? Esperaba que baje un avatar de Jehova? Cuando le dan el pueblo, el chocho, se hace amigo de sus amigos y todo lo demas, le jura lealtad al rey porque le cae simpatico? porque le vienen hablando bien de él desde el principio de la pelicula? Se coge a la princesa porque estaba linda? Cuando se viene la noche en la invasión de Saladino; porque carajo carga contra el ejercito? que costaba mandar un diplomatico o algo? Porque se niega a ser rey? Por ser moralin? Cuando se muestra, salvo en ese detalle crucial para la historia, que sea particularmente moralin? O habia otro motivo oculto?
Por otro lado, si algo le sobra a la pelicula, son los personajes secundarios. Tres figuras se comen cada uno un tercio de la pelicula. Godfrey (godofredo) de Ibalin se come la primera; como todo buen caballero jedi, es Quin Jon y es Obi Wan (viejo) y es Anakin Skywalker (viejo) en uno.
La segunda figura, es Baudino, el rey leproso (y en menor medida, Tiberius). Como se puede comer una pelicula un acto enmascarado? Por supuesto, aunque es un personaje central, sus apariciones son tan acotadas que las hacen a todas tan relevantes como se espera en su cargo.
La tercera figura, mi preferido personal, es Saladino. Un capo, la verdad, veria Alejando solo para ver su intrepretación de Dario. Es la quintaesencia de un viejo rey-estratega que conoce a su enemigo, conoce a su gente y se conoce a si mismo.
Los otros personajes son parte del decorado, un decorado hermoso en detalles pero que no influye en la historia, como los templarios, la princesa y los amigos de Balian. No es de esperar más en una pelicula; a diferencia de otras formas de arte, su duración es muy estricta y limitada.
En fin; una buena pelicula, epica con la consistencia de un sueño. Le doy tres y medios chechis y pecharia para un poco más pero me pareció muy colgado Ricardo Lionheart al final.
Buenas noches.
ADDENDA: A que no saben quien es el capo que hace de Balduino, el rey leproso? Ni mas ni menos que Edward Norton (el de Figth Club!!!!!!!!!!!!!!!!) Que hijo de puta!!!!!!!!!!!! Y ni siquiera figura en el afiche promocinal con el nombre!!!!!!!!!!!! A Ridley Scott le debe haber salido miles de millones tener ese cast!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

Prometo no espoilear demasiado. Ta buena, en resumidas, cuentas, vale los 5 pesos por verla en el cine (a diferencia del pochoclo, que es otra historia). Nadie espere una pelicula que le haga sombra a Troya, el señor de los anillos o al Age of Empires; El Reino de los Cielos (nombre verdadero) ni es ni intenta ser una pelicula así. Por lo contrario, es una inmensa alegoria, muy al estilo (y no es considencia) de las antiguas historias de caballeros medievales, donde Galahad era un caballero de la corte del rey arturo, pero tambien era la virtud, y tambien era Cristo; los tres niveles de simbologia (epico, religioso, moral) se entremezclan. Y donde más se nota es el ambiente de irrealidad de toda la pelicula. Claro, los vagos la ven y dicen ¿Cuando pasa esto en Kraad? En cierto modo, nunca, y siempre.
La pelicula recorre un viaje iniciastico de un heroe, que comienza como un coche cualquiera y termina siendo un lider; y tiene todos los elementos que un viaje iniciastico debe tener. Una larga travesia llena de peligros, un anciano padre-maestro muerto al comienzo, el descubrimiento del padre, el amor de una mujer prohibida, el descubrimiento de la propia verdad, una guerra sangrienta entre hermanos por una causa en apariencia banal, el surgimiento de amistades y alianzas durante riesgos donde la vida está en riesgo. Todos los elementos están, en algun momento, en todas las grandes leyendas. Si no me creen, busquen estos elementos en varias peliculas como indiana jones, la saga del padrino, y Star Wars, y verán que en todos hay toques de estos elementos.
Hay algo que le falta a la pelicula, y hay algo que le sobra. Lo que le falta es un protagonista, pero mas un protagonista, una motivación para ser heroe. Esta bien, nadie espera que Orlando Bloom sea un actorazo. Pero el error no creo que esté en sus habilidades histrionicas (en muchos casos, dispensables) sino en que nunca Balian tiene una razón para hacer todo lo que hace. No tiene realmente una razón para irse a jerusalem; de entrada no es religioso, y zafar, podría zafar a cualquier parte; la verdad que entre quedarse en la villa y que te mate e irse a Jerusalem y que te maten... Amor al padre no tiene, apenas lo conoce; y durante su larga agonia tampoco realmente le enseña los principios de alguna etica o algo. Al arabe lo mata no por calentón sino porque que si (como lo haría Mersault siglos mas tarde). Va a la colina, entierra la cruz y que? Esperaba que baje un avatar de Jehova? Cuando le dan el pueblo, el chocho, se hace amigo de sus amigos y todo lo demas, le jura lealtad al rey porque le cae simpatico? porque le vienen hablando bien de él desde el principio de la pelicula? Se coge a la princesa porque estaba linda? Cuando se viene la noche en la invasión de Saladino; porque carajo carga contra el ejercito? que costaba mandar un diplomatico o algo? Porque se niega a ser rey? Por ser moralin? Cuando se muestra, salvo en ese detalle crucial para la historia, que sea particularmente moralin? O habia otro motivo oculto?
Por otro lado, si algo le sobra a la pelicula, son los personajes secundarios. Tres figuras se comen cada uno un tercio de la pelicula. Godfrey (godofredo) de Ibalin se come la primera; como todo buen caballero jedi, es Quin Jon y es Obi Wan (viejo) y es Anakin Skywalker (viejo) en uno.
La segunda figura, es Baudino, el rey leproso (y en menor medida, Tiberius). Como se puede comer una pelicula un acto enmascarado? Por supuesto, aunque es un personaje central, sus apariciones son tan acotadas que las hacen a todas tan relevantes como se espera en su cargo.
La tercera figura, mi preferido personal, es Saladino. Un capo, la verdad, veria Alejando solo para ver su intrepretación de Dario. Es la quintaesencia de un viejo rey-estratega que conoce a su enemigo, conoce a su gente y se conoce a si mismo.
Los otros personajes son parte del decorado, un decorado hermoso en detalles pero que no influye en la historia, como los templarios, la princesa y los amigos de Balian. No es de esperar más en una pelicula; a diferencia de otras formas de arte, su duración es muy estricta y limitada.
En fin; una buena pelicula, epica con la consistencia de un sueño. Le doy tres y medios chechis y pecharia para un poco más pero me pareció muy colgado Ricardo Lionheart al final.
Buenas noches.
ADDENDA: A que no saben quien es el capo que hace de Balduino, el rey leproso? Ni mas ni menos que Edward Norton (el de Figth Club!!!!!!!!!!!!!!!!) Que hijo de puta!!!!!!!!!!!! Y ni siquiera figura en el afiche promocinal con el nombre!!!!!!!!!!!! A Ridley Scott le debe haber salido miles de millones tener ese cast!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
14 jun 2005
Ghost in the shell (todas)

Hay pocas "familias" de obras de arte en mundo del espectaculo como Ghost in the shell. Más allá de su nombre intraducible, la mayor parte de la gente que conozco de nuestra edad debe haber visto la pelicula original de Ghost in the Shell, cuando recién pintaba la animación computada (1995, el mismo año que Evangelio). Ghost I era un versión animada de un manga japones llamado Kokaku Kidotai, que se podría traducir como "Policia Movil Armada Antidisturbios". Bajo este nombre pelotudo (que mas recuerda a Patlabor o alguna gilada de ese tipo) se escondía una historieta ciberpunk completamente revolucionaria para su epoca. En Kokaku, bajo las aventuras de una división armada de la policia japonesa en el año 2030 se escondía una compleja reflexión sobre como la tecnología afectaba a la humanidad a punto de alcanzar una trascendencia de la forma biologica individual en la que nacimos. El autor, Masamune Shirow, es un capo que debe haberse leido toda la bibliografía cyberpunk que exista: se nota, más que en los argumentos, en las notas al pie que abundan en toda su obra: notas al pie que ocupan cada espacio libre en los margenes de las hojas y que muestran la verdadera riqueza y complejidad del mundo de Ghost. Kokaku, por otro lado, tenia un cierto tono de comedia que me recuerda a "Estás arrestado", pero posteriormente ese tono desapareció y todas sus secuelas se hicieron mucho más serias.
La pelicula, pionera en muchos ambitos, no podia darse el lujo de tener un guión que refleje toda la complejidad y erudición tecnologia de Shirow, ni tampoco el tono cómico. Su director, Mamoru Oshii, prefierio ir a por una excelente pelicula de acción, dejando espacio para reflexionar sobre los temas de Kokaku pero sin tanto detallismo. La pelicula muestra protagonistas levemente alterados sobre la base de Kokaku. Aparece la que se llamará la Sección 9 en adelante, un grupo de élite paramilitar destinado sobre todo a luchar contra crimenes tecnologicos. Todos conocemos a sus protagonistas; Mamoko Kusanagi, la "Mayor", una comando cyborg experta en hacking; su fiel aliado Bateau, antiguo comando yanki; Togusa, un policia no-cyborg que da un costado humano a la serie, y el maquiavelico jefe Aramaki, cuya especialidad son sus contactos y su conocimiento del mundo de la politica. Al final de la pelicula, la mayor parece fundirse con una entidad conocida como el titiritero, una AI autogenerada en el transcurso de la red (cualquier parecido con Jane, la saga de Ender, es mera convergencia de lugares comunes).
Siete años despues, el mundo de Gits parece regresar con el estreno de la serie animada Ghost in the shell: Stand alone complex. GITS:SAC esta dirigida por Kenji Kamiyama, y fuertemente influenciada por Shirow. GITS transcuerre en un universo alternativo, donde el titiritero nunca existió y la mayor continua siendo la lider de la Sección 9. SAC no es una comedia ni es acción pura ni es pura filosofía; pero mantiene una agradable equilibrio entre ambos. La sección de este mundo alternativo está ampliada con un grupo de robots dotados de AI llamado Tachikoma, que se comportan como niños y dan la parte cómica del show; tambien aparecen otros miembros de la Sección que pasaban inadvertidos en la pelicula, como Saitou (el sniper), Borma (el gordo musculoso), Pas (el ex-yakuza) y Iskikawa (el hacker). SAC se divide en capitulos Stand Alone (como su nombre lo indica, que se bancan solos) y capitulos Complex, que aportan a la linea argumental. La linea argumental principal se centra en un misterioso hacker-terrorista llamado el Hombre Sonriente. No quiero adelantar, pero es uno de los mejores villanos que haya visto, ademas de que es un nada velado homenaje de J.D.Salinger.
Simultaneamente, Oshii hizo la suya: la pelicula Ghost in the Shell 2:Innocence. Innocense es una secuela directa de Ghost I, y transcurre tiempo despues de ella, en su mismo universo. La mayor ha alcanzado la trascendencia y se ha convertido en parte de la internet. Bateau y Togusa se tienen que enfrentar a un misterioso caso de un hacker (comienza a hacerse repetitivo, verdad) que usa androidas sexuales como asesinas . Pero el caso es lo de menos. Oshii se complace en presentar una pelicula completamente filosofica, donde la acción no es mas que una excusa para mostrar la frialdad inhumana de Bateau. Por cierto, Bateau, presentado como un bravo peleador en todas las demas versiones, en Innocence se la pasa citando a todo libro que haya sobre la tierra, para desesperación del pobre Togusa que no tiene una conexión de banda ancha con la wikipedia como para seguirle el ritmo. La pelicula está muy buena, pero a diferencia de las otras versiones requiere armarse de paciencia para verla.

La serie SAC tuvo un exito de la puta madre en Japón, asi que era razonable una secuela (o segunda temporada, en terminos yankis). Esta temporada se llama Ghost in the Shell:Stand Alone Complex: 2nd GIG, abreviado GitS:SAC:2G. GIG, aunque transcurre tecnicamente en el mismo universo alternativo que SAC (y comparte casi todos sus personajes, y tiene muchas referencias a la temporada anterior) es muy distinta en estilo, casi tanto como Ghost II con Ghost I. El mundo capitalista floreciente de SAC se convierte, de la noche en la mañana en un mundo post tercera guerra mundial, donde Tokyo, por supuesto, está en ruinas despues de una guerra nuclear. (SAC transcurre en una ciudad ficticia llamada Sagusa, que vendría a ser la Tokyo-3 del universo Ghost). Mientras que Ghost tenia una mitad de capitulos autonomos y mitad parte de un plot general, cada capitulo de GIG es parte integral de un unico plot, y si te perdés uno es al pedo mirar el siguiente porque no entendés nada (salvo quiza el 2 o el 3). Dejamos por una vez de pelear con hackers, y vamos a una conspiración mucho mas grossa, que envuelve a dos misteriosos personajes, un kensai androide supersalado que hace quedar chico a los del tigre y el dragón, y un desfigurado comandante que tiene una camarilla en el gobierno y que disfruta haciendolo quedar como pelotudos a los de sección 9.
Parrafo aparte merece la música. Todas las versiones animadas de Ghost tiene una banda sonora para sacarse el sombrero. Las peliculas cuentan con la música de Kenji Kawai, cuyos hit son el canto gregoriano de la 1 y los dos jazz de la 2. La serie cuenta con mano maestra de Yoko Kanno, la genia que compuso la música de Cowboy Bebop, y que ambienta SAC y GIG con un espectro que va desde el tecno hasta el folk, siempre con lyrics en ingles intrepretadas por las mismas voces que Bebop.
En fin: porque digo que hay pocas familias de obras de artes como Ghost? justamente porque pocas obras de arte generaron secuelas y proyectos tan diferentes en estilo entre si, que basicamente cada una sea autocontenida y transcurra en un universo diferente pero que ademas comparta los mismos personajes de protagonistas; y que en el fondo la imagen que te deje sea convergente y coherente, no separada y fragmentada. Al que me dé un ejemplo similar le pago el porrón y la pizza.
13 jun 2005
Peli Francesa

Aviso: Joakin, Ojo, y tal vez tambien Horl, no lean esto porque les va a aburrir muy mucho.
Ví "Jules et Jim" un par de dias despues que "La venganza...". Es una francesa de los 60, blanco y negro, dirigida por Truffaut. Ademas de que a nadie puede llegar a intersarle (con la probable excepción de Valdarien), la pelicula es buena pero extraemandamente lenta, y plantea una relación entre parejas a lo Closer. Lo mas curioso que tiene es la sinceridad de los personajes (protagonistas) tranquilos y contentos aun ante lo peor, cero celos, toman todo con calma y hacen al hecho pecho, pero sin despecho (salio una rima pedorra pero fuera de joda asi es). En realidad lso protagonistas varones son asi, la mina en cuestion esta bastante loca y nunca queda muy claro que es lo que quiere, sonara machista y estoy reafianzando la teoria de "la trinidad", pero es verdad. No voy a hacer un analisis artistico por que no se (y no viene al caso), pero bueno. Ese es todo, nos vemos.
24 may 2005
Hola
Hola, voy a crear un nuevo blog, se va a llamar "el blog de los no-Joaquines". Y va a ser muy bueno porque va a tener links a paginas porno en las que salen cosas como una pelicula lesbica entre Pampita y Jessica Alba, y cada vez que publiquen algo les van a pagar 100 dolares, (sin limite maximo de publicaciones). Asi que ya saben, todos los que no se llamen Joaquin estan invitados. Nos vemos.
21 may 2005
Un comentario sobre la Venganza
Como todos seguramente ya hemos visto esta película, salvo Joaquín por supuesto (que no es un nerd para verla en la semana del estreno, a lo sumo la alquilará algún día como última opción), no tiene mucho sentido hacer una critica spoiler-free que tanto le gusta a los ñoños. Prefiero hacer un par de comentarios.
Es interesante ver que la ideología de la saga como un conjunto varia, en parte adaptándose a la estética de los tiempos. En 1977 EpIV era revolucionaria (en muchos sentidos). Proclamaba la ética sesentera de oponerse al sistema (el Imperio es una muy usada metáfora para denotar al sistema capitalista; veáse Phillip K. Dick); mezclado con cuentos de hadas y fantasía medieval. EpIII, por lo contrario, muestra los peligros de la democracia cuando es liderada por lideres carismáticos y maquiavélicos.
Los separatistas de EPII nos parecen simpáticos al lado de Darth Sidious; de pronto, caemos (con Padmé) en cuenta de que no hay que odiar a gente que lucha por su independencia. Muchos lo ven como una crítica a la administración Bush; pero creo que es el mismo problema que tuvo Tolkien cuando comparaban a Saurón con Hitler. Un escritor, un artista, viene y pone arquetipos eternos, inmortales, de formas de obtener poder, situaciones y frases que representan demasiadas cosas; y los críticos de Cannes no pueden salirse del plano de su “día presente” y ven a Bush en cada Supremo Canciller que se les cruza. A mi, el ascenso del Imperio me parece mucho más cercano al ascenso de Hitler al poder: incluso, contando la noche de los cuchillos largos y el incendio del Reichstag como una versión de la purga Jedi. Por otro lado, la frase de Anakin, donde creía que Padme hablaba como una separatista, me recuerda al McCartismo yanki. No puedo evitar pensar que si EpIII hubiera sido estrenada en 1977, Palpatine sería visto como una alegoría de Nixon.
Es interesante ver que la ideología de la saga como un conjunto varia, en parte adaptándose a la estética de los tiempos. En 1977 EpIV era revolucionaria (en muchos sentidos). Proclamaba la ética sesentera de oponerse al sistema (el Imperio es una muy usada metáfora para denotar al sistema capitalista; veáse Phillip K. Dick); mezclado con cuentos de hadas y fantasía medieval. EpIII, por lo contrario, muestra los peligros de la democracia cuando es liderada por lideres carismáticos y maquiavélicos.
Los separatistas de EPII nos parecen simpáticos al lado de Darth Sidious; de pronto, caemos (con Padmé) en cuenta de que no hay que odiar a gente que lucha por su independencia. Muchos lo ven como una crítica a la administración Bush; pero creo que es el mismo problema que tuvo Tolkien cuando comparaban a Saurón con Hitler. Un escritor, un artista, viene y pone arquetipos eternos, inmortales, de formas de obtener poder, situaciones y frases que representan demasiadas cosas; y los críticos de Cannes no pueden salirse del plano de su “día presente” y ven a Bush en cada Supremo Canciller que se les cruza. A mi, el ascenso del Imperio me parece mucho más cercano al ascenso de Hitler al poder: incluso, contando la noche de los cuchillos largos y el incendio del Reichstag como una versión de la purga Jedi. Por otro lado, la frase de Anakin, donde creía que Padme hablaba como una separatista, me recuerda al McCartismo yanki. No puedo evitar pensar que si EpIII hubiera sido estrenada en 1977, Palpatine sería visto como una alegoría de Nixon.
13 may 2005
El Cubo 0

Conocen el esquema? Cinco coches despiertan en un laberinto tridimensional, sin saber muy bien porque. Cada habitación tiene seis salidas, cuatro en cada pared, una en el techo y una en el piso, que llevan a habitaciones identicas. En algunas habitaciones hay trampas mortales (desde lanzallamas hasta alambres descuartizadores) , y el objetivo es salir del laberinto con vida.
No, no es el proximo capitulo de su juego de rol favorito, sino la pelicula "el cubo". Anoche, en una de mis escasas noches de jueves libres, me quede viendola, Internet mediante, no a "El cubo" original, sino a su precuela-secuela "Cubo Cero".
Tan de bajo presupuesto como la original, el Cubo zero tiene muchas cosas que admirarle. En primer lugar, es completamente imprescindible ver la pelicula original primero. El cubo 2 (conocida como hipercubo) ocurre en un futuro distante, y no tiene nada que ver con Cubo Zero, que transcurre (a mi juicio) cronologicamente entre las dos.
No esperen ver efectos especiales de la puta madre: tiene las mismas trampas que la uno. Tampoco grandes actuaciones: salvo el villano, todos son actores de telenovela mas estereotipados que darth sidious. El guion, como siempre, es lo que me llamó la atención, y los detales, los detalles: los implantes de los "hombres de negro", el diario que lee Codd, el alfabeto extendido (un homenaje a los invisibles?), la pregunta que te hacen a la salida, los dibujos juanpablescos del protagonista, el cómico detalle de los ficheros decimononicos al lado de terminales superpesadas, etc etc.
En fin; vale las 12 horas que tardo, en bajarse, torrent mediante. Le doy tres chechis. Pelearía un poco más si la mina no fuera otra rubia tonta robada de Naomi Watts.
12 may 2005
Constantine

Hola, tanto tiempo... Para ser breves, fui a ver constatine, y la verdad, no está tan malo como Kiwi temia. Pero bueh, hay que notar algunas cosas. John Constantine (Keanu) no es el John Constatine (Delano), ni el (Gaiman), ni muchisisimo menos el Constatine (Moore). Son personas distintas, que hasta podrían ser parientes y vivir uno en california y otro en londres y juntarse a fumar un pucho una vez de tanto en tanto. No son la misma persona, y punto. Si se tiene eso mente, la pelicula se disfruta mucho mas.
La principal diferencia entre JC1 (el del comic) y JC2 (el de la pelicula) es simple: JC1 es un mago, y JC2 un exorcista. Que ambos caigan en lugares comunes como el cigarrillo, las amistades peligrosas y el bonus a Intimidar es mero rasgo de familia. JC1 es un mago londinense, criado en una tradición hermeneutica sobrenatural. JC2 es un elegido por el Señor para limpiar las hordas del mal y que termino por usar mal sus dones en un egoista intento de zafar de sus errores.
Hay mas diferencias. JC1 es un mujeriego empedernido; JC2 es casi un misogino. JC2 es un hombre de mundo, JC2 se hace traer agua del rio Jordán. JC1 no tiene una profesión; zafa con apuestas y hace lo que tiene ganas; cuando se aburre caza demonios. JC2, en cambio, lo hace como motivación de su vida. Finalmente, JC1 disfruta de un fino humor inglés y una etica dudosa; JC2 es un gruñón, pero en el fondo es un paladín. Salvando las distancias, uno es un personaje de los Vengadores, mientras que el otro es la versión religiosa de Malone.
Se podria especular acerca de como los ingleses ven lo sobrenatural como una disciplina esoterica social, un sport de gentlemens; en cambio los yankis ven la mano de Dios en todo; de como la cultura anglosajona se debate entre el infinito espectro de grises de JC1 y el cerrado maqueismo (apenas tamizado con un par de vueltas de tuerca infantiles de malo contra malo y bueno contra bueno) de JC2.
En conclusión, una buena pelicula para pasar el rato. Vamos, que es mejor que X-Men 2. Le doy tres chechis, y pelearía un 1/2 más, pero me costó 15$ y no vale tanto.
Nota al pie: En la pelicula hay muchas, sutiles homenajes. La escena del angel tiene una resonancia a Planescape:Torment (no al nivel de memento, pero bueno). La escena de JC2 tirado en el piso sin poder prender su cigarrillo me recuerda a una escena similar de los Libros de la Magia. La escopeta+revolver+cruz tiene un stoping power sobrenatural mix de Preacher y un juego de Playstation. La escena de los bichos, por supuesto, es una referencia al demonio del hambre en Hellblazer 1 y 2; la muerte del alcohol, muy bien lograda, me parece tambien conocida pero no me acuerdo de donde. La cosmogonia de la pelicula me recuerda a los Invisibles (tambien de Vertigo, el mejor comic de la decada del '90). Habia un par de detalels mas, pero ahora no me acuerdo; lo dejamos para luego.
Nota al pie 2: Pasaron varias propagandas, casi todas prometedoras. Batman Inicia (mala traducción y van..., esta vez por ser demasiado literal) parece valer sus 7.50$, White Noise promete diga lo que diga la Nación (no es precisamente el diario que más le creo). No doy un sope por la guerra de los mundos, me parece un crimen contra H.G. Wells. Birth es otra vuelta de tuerca a la estetica Sixth Sense, y parece valer la pena.
4 may 2005
Hola (Idea)
Hola, desde que ya nadie postea en esta pagina porque en realidad es muy aburrido (a menos que el Checho siga con la historia de "Juju"), yo sali con esta idea muy buena, ecoutenz: digo que utilicemos la pagina para postear cualquier probable salida o actividad (por lo general de finde) entonces cuando alguno sepa algo sencillamente lo escribe aqui y despues los demas nos fijamos y vemos que onda, despues cada uno puede comentar que hicieron y asi de paso se ahorran escribirles a Martin, Horacio, Chervo, etc. Ademas serviria para que Lisandro diga si puede rolear y los otros responden "yo puedo tal dia porque tal cosa" o "a mi me conviene el (digamos Martes) porque estoy al pedo", etc. Bueno, eses es todo. Nos vemos.
14 abr 2005
Closer (Llevados por el deseo?)

Closer no es una pelicula mas en la que actua Jude Law, que ultimamente parece estar hasta en las cajas de cereales, tampoco es otra pelicula romantica en la que actua Julia Roberts… de hecho, romantico es un termino adecuado pero cruel (tal vez demasiado cruel) para catalogar con un genero esta pelicula.
Situada en Londres en el dia presente, Closer narra las aventuras y desventuras de cuatro “extraños”, dos americanas (Julia Roberts y Natalie Portman), y dos nativos (Jude Law y Clive Owen). Desde el principio es curioso apreciar la peculiar narrativa, probablemente tomada del teatro, ya que esta historia fue originalmente contada en el escenario. La pelicula esta dividida en varios segmentos (o actos), en los cuales lo mas interesante es notar que no existe un dinamismo fisico del ambiente, todo transcurre (con pocas excepciones) en el mismo lugar durante cada acto. El tiempo de la historia transcurre, logicamente, con grandes saltos entre periodos difusos, pero lo mas ineteresante es que el director no tiene la necesidad de contarnos lo sucedido entre estos amplios periodos, todo queda a interpretacion del espectador mientras asiste a los dialgos de los protagonistas. De cualquier manera, no hay mucho para interpretar, ya que todo esta perfectamente claro, la naturaleza del ser humano. Los dialogos exploran sus deseos, sus miedos, sus ansias, con tal prolijidad que a mas de uno puede parecerle irritante, y es porque Closer no es una pelicula para todo publico, la calificación debería ser no apta para personas muy sensibles o conservadoras, y no me refiero a los “dialogos explicitos”. El realismo con el que los actores se descargan causa una angustia agobiante, sin caer en el drama más sencillo, sin intentar producir tristeza en el espectador, pero a cambio haciendo notar como la verdad duele. La verdad y la mentira juegan, por su parte, roles fundamentales en la historia. Los personajes se debaten durante todo la historia si merecen mentirles a los demás o mentirse a sí mismos, ya que en este caso parece ser lo mas adecuado, y es cierto, al final es la sinceridad la que acaba con ellos, retratando una realidad dolorosa, “ojos que no ven, corazón que no siente”.
La dirección esta muy bien lograda, sosteniendose principalmente en los dialogos y la expresividad de los actores, pero también conlleva la firma de Mike Nichols, un experto en explorar las relaciones humanas. La tensión que generan algunas escenas esta perfectamente acompañada por el movimiento de camaras; la escena del dialogo por internet que facilmente podria haber sido tan aburrida como ver a dos personas chateando se vuelve divertida y curiosa, contrastada por los rotros de los participantes, Jude Law y Clive Owen. Por ultimo, y como ya mencione, la narrativa es original e impecable, no requiere ser compleja para ser excelente, en cambio es muy sencilla. Los dialogos son muy reales, y paradojicamente en yuxtaposición con el significado que aportan son sinceros, sin dejarse llevar por detalles mundanos para agradar al publico.
Por ultimo, las actuaciones son tambien un punto fuerte en la pelicula, sin catalogar a uno de los cuatro como el mejor ya que todos tienen sus momentos, Clive Owen con su viloencia, Natalie Portman con su cinismo, Julia Roberts con su frustración, Jude Law con su tristeza. No digo más, el resto queda en el analisis que ustedes puedan o quieran hacerle.
11 abr 2005
Vi la propaganda...
Vi el preview de una nueva llamada "Kingdom of Heaven"dirigida por Ridley Scott (Alien, Blade Runner, Thelma & Louise entre las buenas que hizo, Hannibal y Gladiator entre las mas nuevas). Se trata de las cruzadas o algo asi y actuan Liam Neeson, Jeremy Irons, y Orlando Bloom (que debe de haber hecho un pacto con el diablo para actuar en todas las peliculas epicas desde LOTR). Parece que ve a estar bastante buena y ojala que dure un poco mas de 2.5 horas. Esperemos que sea realista y no maniqueista al pedo (arabes malvados versus europeos buenos). Busquen mas info. Nos vemos.
28 mar 2005
Peliculas agarradas en el cable
SPOILER ALERT!
Para variar, como mi videocasetera está rota, no tengo dvd, mi disco rigido está colmatado y tengo fiaca de ir al cine, todas las peliculas que veo las pasan por el cable. Esto de entrada te limita a ver peliculas baratas y/o viejas, con alguna excepcional excepción.
La semana pasada, en A&E Mundo (uno de esos canales que deben venirle a CCC en la promoción de Sony+Warner y si no lo aceptas no te quedás con los canales grossos) vi la famosa trilogia de El Padrino; muy buena las dos primeras, muy aburrida la tercera, salvo por el detalle que lo voletean al Papa. La dos primeras, en cambio, son buenisimas, y te hacen entender porque carajo es tan famoso Al Pacino, Marlon Brando y Robert De Niro (antes de ser gordo y el padre de la novia de ben stiler). .. (No, no es el padre de Cameron Diaz). En resumen, cinco chechis las dos primeras (es bueno verlas juntas, se entiende mas) y cuatro chechis la tercera, porque mi novia es fanatica de la saga y no puedo quedar mal delante de ella.
Afortunadamente, pude notar que la televisión maduró y ya no pasan peliculas religiosas pelotudas para pascua, salvo por supuesto en TVE y en Mexico, donde parece que tienen fabricas de peliculas pelotudas, fundada por luis sandrini.
Tambien vi una pelicula vieja como la discriminación racial, de la infame decada de los 80, que se llamaba El club de los Cinco. Consultando la siempre fiel IMdB, me entero que originalmente se llamaba The Breakfast club... La pelicula zafa, es de cinco pendejos que los castigan en la secundaria obligandolos a ir a clases el sabado (!), y se juntan en rondita y se cuentan sus vidas. Tipicamente, los pendejos son el criminal loco juanpablesco, la minita under sarmientina, el nerd obediente lagui, el deportista alvarezco, y una pendeja completamente loca y adorable (la pedofilia no es patrimonio universal de kiwi). Por supuesto, si se bancan la primera media hora de ñoñedades yankis, y toda la exaltación a la juventud que esta oprimida por sus padres bla bla bla.
Le doy tres chechis porque me cae simpatica la minita loca.
PD: investigando en la IMdB, veo que es una actriz de tercera, cuyo participación mas cercana en un exito taquillero fue Mi pobre angelito 2, como la vendedora de tickets del aeropuerto de miami...
Para variar, como mi videocasetera está rota, no tengo dvd, mi disco rigido está colmatado y tengo fiaca de ir al cine, todas las peliculas que veo las pasan por el cable. Esto de entrada te limita a ver peliculas baratas y/o viejas, con alguna excepcional excepción.
La semana pasada, en A&E Mundo (uno de esos canales que deben venirle a CCC en la promoción de Sony+Warner y si no lo aceptas no te quedás con los canales grossos) vi la famosa trilogia de El Padrino; muy buena las dos primeras, muy aburrida la tercera, salvo por el detalle que lo voletean al Papa. La dos primeras, en cambio, son buenisimas, y te hacen entender porque carajo es tan famoso Al Pacino, Marlon Brando y Robert De Niro (antes de ser gordo y el padre de la novia de ben stiler). .. (No, no es el padre de Cameron Diaz). En resumen, cinco chechis las dos primeras (es bueno verlas juntas, se entiende mas) y cuatro chechis la tercera, porque mi novia es fanatica de la saga y no puedo quedar mal delante de ella.
Afortunadamente, pude notar que la televisión maduró y ya no pasan peliculas religiosas pelotudas para pascua, salvo por supuesto en TVE y en Mexico, donde parece que tienen fabricas de peliculas pelotudas, fundada por luis sandrini.
Tambien vi una pelicula vieja como la discriminación racial, de la infame decada de los 80, que se llamaba El club de los Cinco. Consultando la siempre fiel IMdB, me entero que originalmente se llamaba The Breakfast club... La pelicula zafa, es de cinco pendejos que los castigan en la secundaria obligandolos a ir a clases el sabado (!), y se juntan en rondita y se cuentan sus vidas. Tipicamente, los pendejos son el criminal loco juanpablesco, la minita under sarmientina, el nerd obediente lagui, el deportista alvarezco, y una pendeja completamente loca y adorable (la pedofilia no es patrimonio universal de kiwi). Por supuesto, si se bancan la primera media hora de ñoñedades yankis, y toda la exaltación a la juventud que esta oprimida por sus padres bla bla bla.
Le doy tres chechis porque me cae simpatica la minita loca.
PD: investigando en la IMdB, veo que es una actriz de tercera, cuyo participación mas cercana en un exito taquillero fue Mi pobre angelito 2, como la vendedora de tickets del aeropuerto de miami...
23 mar 2005
QUE PASAAAAA???
Esto es mas aburrido que contar baldozas y menos original que celeste y blanco en camiseta de futbol. Para hablar de cine mejor nos vemos la cara, para hablar cagadas en todo caso nos mandamos mails. Posteen algo divertido, yo lo haria pero ya les dije que se me agoto la creatividad. Pero les tiro un planteo interesante: que pasaria si Manwe le hiciera una visita sorpresa a Joakin? (ah? ah? Piensen bien). Nos vemos.
Hijo de la Sangre
Hijo de la Sangre
15 mar 2005
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